没有人的脸是左右对称的，
地球也是倾斜地转着。
不平衡与生俱来。
于是我们一直在寻找着，
学站、学走、学着经历一切，
在光与暗、爱与恨的交替中认识自己，
更懂得妥善使用我这一生/身/声。
如果大海是平坦死寂的，
那就不会有翻涌的浪、流动的河。
所有的演化都是来自于不寻常。
移动才能摆脱困厄，
倾斜才能流动。
因为不平衡，
世界才能以万千姿态运行着。
人也是不时移动的。
因为不平衡创造流动，
因为流动带来了新的际遇，
在流动与际遇的循环往复间，无限接近理想形态。
在世界与生俱来的不平衡里，
不断流动的TIA，动静皆已成熟。
未来也将以流动的生命力，去向每一个期待她的去处。
华语乐坛灵魂歌者、实力唱作人袁娅维TIA RAY，全新个人音乐专辑《在与生俱来的不平衡里(ALLURE)》，首次携手金牌制作人陈建骐、“万词王”葛大为，以及周耀辉、易家扬、徐佳莹、黄少雍、温奕哲、新锐音乐人郑伟杰Nigel Tay、陈可心、杨士弘等华语乐坛“扛鼎阵容”，共同打造高水准的华语乐坛年末重磅之作。
在这张全新专辑中，TIA凭借R&B/Soul的深厚根基，以流动的姿态不断融合爵士乐、室内乐、新潮流行音乐的表达，呈现自己的各种形态——坚毅、柔软、奔放、低吟..在音乐的道路上，追寻理想，却永不止息。
01-漫（ALLURE）
02-如河（RIVER FLOW）
重力、地势、风、潮汐与河床形态形成了河水的流动。
人如河流，生命走向同样也是众多力的共同作用。世事的牵引、现实的遭际、人言的烦忧，它们令人痛苦、使人焦灼、催人变化、驱人前行。人也得以从中成长与迸发，并以更具生命力的形态向前翻涌。
“如河”像是对人生的反问，是东方哲学的深刻，更是生命必然的流经——所遭际的高山与浅谷，驱使人生似河流动。而生命之河的流经之地，河岸边葱蔚洇润，河床上冲蚀浮绘。
“如河”看似写河，实则句句围绕生命与人心。
人是由一个又一个的刹那所组成，在生命的每个不同阶段，会有新的际遇。正如TIA与陈建骐、葛大为的相遇，如三条河流般汇合，于沸腾曲折中继续流动，造就了彼此新的生命力。
音乐里的TIA是自由的，如水漫溢，水雾蒸腾，不拘形迹，用具有R&B元素的Smooth Soul，书写着属于自己的河流。在这流动之中，她的幽暗与脆弱被水流所冲刷洗涤，看似柔软若水，却有卷走石头的强韧。
人生如河，每个人都是自己的河流。
尽头的大海不是终点，正如人心在面对曲折困顿时的生命力——我，是拥有各种形态、不怕失去、永不止息的。而河底里历历可考，那都是河流的雕刻，成为我们曾存在于这个世界的证据。
03-大哉问（THE BIG WHY）
没有答案也让人追问下去的，是爱情。
因为，爱不在结论与分晓中，爱在求索与追寻里；爱不在荣誉与意义中，爱在体验与感受里；甚至爱可以不在回馈与得到中，爱在发出信号的希望与接收反馈的自我映照里。每一次对爱的追问，都是以柔软的肉身和心灵去碰撞未知世界，所发出的鸣响。
徐佳莹作曲、葛大为作词，《大哉问》用室内乐雅致复古的氛围笼罩着R&B抒情曲的柔和轻淡，宛如这首歌的气质呈现，唱出的是情爱的风韵，而名字却郑重其辞。TIA的演唱也俨如她的这份对爱的追问，在对自我情感的析毫剖芒之中，始终保持着追问的体面优雅之姿。
所有对爱孜孜不倦的追问，都源于对生命永不熄灭的好奇。——爱没有凿凿可据的答案，就像生命没有一劳永逸的题解。
对于活得炽烈的人来说，每一次爱的成功与失败，都是认识自己与完整自我的必然功课。在这首《大哉问》里，透过TIA一声声的灵魂发问，带我们开启生命的一道道体察，在爱的得失往复中找答题的人。
爱与生命一样没有答案，却都是让人终其一生去探索的命题。
04-北极星（MY LITTLE STAR）
行走游历在遍地不平衡的时代，我们随时会跌倒碰撞、迷失自我，而内心更需一个坚定而勇敢的方向，不仅是确立迷惘路上的指引，更是拥有一个希望的信念在前方。旅人以北极星寻找方位，而TIA在一首流行而明媚的R&B律动小曲以及爵士钢琴所铺开的满天星辰中，寻找着属于她的北极星。最后发现这趟旅程，那颗北极星指向的是自己纯粹而闪烁的“心”。
05-蜂鸟（HOW DID I FIND YOU）
这世界充满着各种力量、体积、物质的悬殊，也构成了世间种种不平衡的较量，因而世界教我们从小就要向强大、丰满、坚硬的方向迈进，却很少告诉我们，我们所想要的爱与自由，即使是身为一只蜂鸟也能够追求的到。在一味追逐庞大与力量的时候，人是否忘记了自己探索世间的初衷。TIA联手老搭档易家扬，谱写出一首清新灵动、轻盈芬香的蜂鸟之歌，歌中TIA的声音呵气如兰，而弦乐团花簇锦般地包裹着她的声线，她的声音如蜂鸟采蜜一样轻盈自如，并在晶莹多彩的键盘、美妙惬意的和声中游走，所经之处都是暗香疏影，那是追求爱与自由时天然的美妙身姿。
06-侧（LEAN ON ME）
一首承上启下的专辑休憩时刻，又是一字以蔽之的不平衡符号，“万词王”葛大为用“倾”、“斜”、“侧”等生活与情感的意象之词，映照着专辑不平衡的主题概念，而在音乐氛围上也与《月亮失眠了》有着隔空的呼应，用Acoustic风格的器乐编排与私密近距的人声演绎，塑造着一个宁静而流动、轻柔又疗愈的空间，它既是Tia在不平衡之中所找到的一处安定之所，又如一段勾连着过往的绳索，让TIA在去向另一端的探索中，还带着来时的信念与能量，让她在“侧”的探寻里依然不失自我，这条绳索一端钩挂着月亮，一端通向了夕阳。
07-夜班人（GOOD MORNING）
自然万物因日与夜的平衡而生生不息，城市却因日与夜的不平衡而循环运转，日的繁荣、奔忙、迸发胜过了夜，而夜的感性、沉溺、安抚则覆盖了日，彼此在明明灭灭的不平衡中又达成了各司其事的平衡，是现代人的物质需求与精神需要的交替满足。在城市沉睡之后，夜班人看到的是另一个世界，新锐唱作人杨士弘作词，金牌编曲人温奕哲，用一曲R&B与Citypop元素的律动交融，营造着城市的夜色流动与迷醉自在。夜，有寂寞、熄灭与逆流，但夜，也有自省、浪漫与奇遇。
08-关于我爱你这件事（DISTANCE）
不平衡之力也存在于爱这件事中，付出与得到的多寡，自我与迎合的取舍，爱与被爱的差异，在亲密关系中，它们无时不刻地形成着微妙的拉扯与较量，构成了情感里的黏连，也拉开了爱情中的距离。歌中那些零碎细密的节奏律动呈现着爱情之中的琐碎小心思，但又用管乐烘托着爱情里所追寻的那点仪式感，是情感生活里不平衡的补偿。
09-偶像的黄昏（TAKE IT EASY）
专辑中最时髦潮流的跳舞音乐，用一曲惬意迷离带有放克元素的Nu-disco，塑造出了一个动感销魂、纸醉金迷的偶像的黄昏。在这个注意力经济时代，人人可成偶像，人人皆会迷失。是正常，还是无常？是平衡，还是失衡？金曲奖最佳作词人周耀辉，用戏谑又妙趣的手笔发出对于这个时代偶像符号的思考。在巨人肩上摇晃，在超人背上迷失，做偶像还是艺术家，偶像越多，艺术家越少，偶像的黄昏时分，也是艺术家的黄金时刻。
10-千万个我们（IN THE MIST）
一首充满着宏大史诗感的水的叹咏，展示着袁娅维强大的声音能量与声乐技艺，恢弘磅礴的弦乐团、云波诡谲的合成器、电影大片式的声音场景，刻画着歌曲核心“雾”的不同形态，雾形成雨而飞洒降临，雾形成云而波澜万象，雾形成泪而涕泗滂沱，而雾形成了河——则与开篇《如河》形成了巧妙的呼应，是世间不平衡际遇里的相遇，又在某一个节点达成了宿命式的汇流。最后在袁娅维跌宕起伏的高音与海豚音的演绎里，从个体情绪发展成相遇众多脆弱同类、彼此相感的聚合，“雾”或许是看不清的命运，但身在命运之中，彼此共通的脆弱聚集在一起，千千万万的脆弱让人不再孤单，足以在看不清的命运里坦然地走下去。
11-你会找到我（MEET ME SOMEWHERE）
比爱而不得更痛苦的是，无人可以去爱，而相信有一个值得去爱的人与事在远方，是虚无生命里的救赎，也是寂寥荒凉人生路途上的信念与希望。当不平衡与生俱来，那么爱则应运而生，孤独里生出陪伴，虚无中找到存在，沉沦里获得救赎，黑暗中发现光亮。TIA在专辑结尾用一首传统抒情歌，不仅唱着自己对爱与希望的坚信，也是向歌迷们所发出一种同类的呼声，我们化作千万条河流去向不同的地方，但终有一天会在爱中汇合，大千世界，你会找到我。