在碰撞世界时长出危险的刺，在挖掘自我中开出猩红的花。
「猩红」不只是一种颜色，它是一场沉浸式的红雾，弥散着通感的色味声香。它是在生活和身体上劈开的破口，通往一个彰显情感和态度的独特时空，一个由陈婧霏构建的美学宇宙。
陈婧霏的第二张全词曲创作专辑《猩红》以自传体演绎十场时空戏剧。声音代入角色，歌词写为独白，浓烈的情绪在红丝绒帘幕后徐徐漫开，用音乐释放不敢宣之于口的隐秘欲望，字句都暗藏着红色惊叹号。
每首歌都生发于对肉身体验的竭力挖搅，用记忆造云，以梦唤雨，滋润干裂的现实。歌声靡靡，其意谆谆，词间隐匿着创作者微妙的时代观察和阅读轨迹，从森见登美彦（《春宵苦短，少女前进吧！》）到阿道斯·赫胥黎（《After Many a Summer Dies the Swan》），告貌貌众人：毒药在当下，而解药在过去。
在陈婧霏的光影世界里，每个人都是自己的导演、编剧和演员，可以尽情创造自己的剧本、改写自己的命运。
一幕女孩，天真浪漫，
一幕女神，自由神秘。
一夜甜梦，带你去过去、未来和太空，
一场幻梦，让你尝浓郁而炽热的红。
大幕已经拉开，请全力演出。
《红霞剧场》
吉他和旋律吹来前时代的风。
一个历经春夏、繁花和流浪的歌者，站在远处咏叹理想主义在小时代的摇摆，
又在绝美的红霞剧场中，重新想象一个充满灵感的乌托邦。

《北海》
北海的温柔慰藉失落的梦与幻想，又渐入恢弘的人间剧场，放大远航的声量。
大提琴忽隐忽现，伤怀时光的水波轻荡，自传式的歌词勾勒出一个成长故事。重回童年的绿树红墙，让不同时期的自己对话：
“此刻你是否过着渴望的人生？”
“是不是划向最初的信仰？”
生活的船摇摇晃晃，我们不断调整节奏从故乡的水湾划向人生的海浪。待你把心中那个小孩哄入甜梦，昨日的风会把你推向四处。

《沙漠一枝花》
《沙漠一枝花》是一个人的“爱之夏”（Summer of Love）。
宠辱不惊的陶醉，兀自绽放的热情；
快乐的旋律和诱惑的字句，让人想倒上一杯酒跳舞。
五花八门的规训在此失效，深刻的问题与我无关，只要一场豪饮和一夜好眠。自由纵情的背后捕捉了一种微妙的时代情绪——享用当下即清醒。正如 Bob Dylan在爱之夏前夕所写：“You got nothing to lose”。

《春宵苦短，少女快前进！》
世上没有苹果雨，
海底没有神仙鱼。
玛格丽特笔下冒出粉红泡泡，
约翰凯奇也能弹出夏日恋曲。
春宵短暂夜未央，鼓点击碎修罗场，
不如酿人生的空虚，忘却应许之地，
痴男怨女别煽情，饮杯醉生梦死快前进。

《禁色宝丽来》
灯影交错尝禁果，飞蛾扑火写传说。
炙热鲜红的爱与欲在声音间流转出一段沦陷、试探又不可得的恢弘爱情。
水月易皱，情深不寿，溢出边界的爱最后只留下一张禁色宝丽来。

《演！演！演！》
复杂的洪流中谁能免闪躲腾挪，冲淡本色？
以孤身走乱世的决绝，演一出人生舞台剧
戴上深谙世事的面具，是非交错中见自己

《诸多夏日后天鹅之死》
光明阴影轮转，黑夜白昼交替，
宿命之云的笼罩如死亡般无处逃逸。
假如生活欺骗了你，请想起阿道司的预言：
诸多夏日后白羽沉寂，命运将为天鹅奏响终曲。

《你是我最爱的褪色的幻想》
拾起轻灵的梦，一段无限温柔的记忆——
星光点点，海浪潺潺，阳光暖暖，万物懒懒，
徐徐吟唱中重回白衣飘飘。
这是一首淡紫色忧伤的道别曲，送给过去，送给最爱的你。

《自恋咒》
记忆碎片拼凑才是我，心情音符流动才像我，
天空晴雨，潮汐涨落，四季是我，海水也是我。
不是谁的另一半，不是他者电影的配角，
要爱这个我，也爱那个我，跟我默念《自恋咒》，每自我都闪烁。

《猩红》
席卷而来的诱惑，安静中推倒高楼，
凌驾于一切的狂喜，无声地染红世界。
站在欲望的高峰做一场身体礼赞，纵身跃入猩红。