与首张同名专辑四年之隔，这四位已不算年轻的待业青年依然是从那个地下车库里炮制出这张新作。只是四年过后，无论从心境到环境，还是从个体内部世界观到外部声响展现形态，这张新的唱片都如同一部缓慢更新的编年史，既是他们近几年的真实写照，亦是时代潜移默化变迁中的絮语。

守黑，典出《老子》：“知其白，守其黑，为天下式。”
据乐队词作者说，“守黑”这个名字是很感性的、突然浮现在脑海中的。并非有意取用古人之语，而是因为自从乐队结束了为期八年的漫长蛰伏，公开首张同名唱片及演出后，所得到的反馈：“黑”。于是由此萌生出新唱片的名称，写出来后却总觉得眼熟，查阅后果然是古人之语，但却与乐队内敛、含藏的表达意向暗中相合：安于暗昧，保持玄寂——“白以喻昭昭，黑以喻默默，人虽自知昭昭明白，当复守之以默默如闇昧无所见。” 反复咀嚼之后，竟觉得这个巧合如冥冥天意，于是便有了不留行这张《守黑》的本初意味。

客观的说，《守黑》不可能是一张轻快易听的音乐专辑，或许从乐队名字所展露出来的态度来看，这一点会更容易理解：当多数人在试图汇入这迅猛疾速流量年代的审美体系，甚至主动造浪之时，不留行的选择却是退守一隅，在与自身的奋力相搏中稳固立场；当人们在现实中不明就里却拼命追赶时，不留行在试图让自己慢下来，退回并坚守住自己的节奏，并将他们在现实中察觉到的微妙情景记叙下来，再经艺术化的精细加工，化为先知般难解的呓语。听“不流行”的音乐，从来都需要专注和耐心。但这份耐心，也一定能让人获得难得深刻的体验。当这幅答卷呈现于世人面前，足以令多数人迷惑，同时也会令少数人清醒：我们习以为常的生活，不知不觉间竟已魔幻至此。当然，他们也不吝自嘲：“《守黑》中的旁观哲学依然在，依然在眼球、耳膜、大脑都跟不上节奏的情况下感知这一切，最终只能是奇怪也有，习惯也有吧。”黑的反面是白，不留行如同用音乐创造了一个荒诞而写实的平行空间。

如果用一个词概括不留行，除了底色“黑”，还有感官上的“冷”——无论音乐的听感还是表达的视角。随着清冷的钢琴夹杂着粗粝的水琴，《守黑》这场典型的「不留行」式戏剧拉开了序幕，从Intro开始，《守黑》的听觉场景便已奠定。不留行音乐中有着呼之欲出的临场画面感：如静止般从容优雅，但未必悠扬——就像他们钟爱的导演：维姆·文德斯电影中黑白色调的长镜头。

《守黑》也是一场充满实验色彩的现代音乐糅合：我们可以从《夜寻》里听到后朋克式的内敛律动、《废城图》中有飘逸的爵士长号与凝重的古典钢琴演奏、《预言》贯穿全篇的是工业音乐标志性的打击乐节奏，以及《流放不放》三部曲中颇具艺术摇滚神韵的合成器运用……

从始至终，《守黑》都以类似电影旁白般淡定从容的语气，讲述着一个虚拟主角的荒诞故事，而其中种种或局促、或荒诞的意象却并不让人感到陌生。在相同的景别下，不留行不带感情的吟唱着那些第三人称的叙事诗，以超现实视角旁观现实，描绘我们身处现实的超现实。